Мұражайлар және өнер

Амстердамдағы Рийксмузей

Амстердамдағы Рийксмузей

Амстердам каналдарының бірінің жағасында үлкен блок бүкіл блокқа созылған. Ғимарат ерекше сәулет өнерімен ерекшеленбейді, бірақ табиғи түрде қаланың жалпы көрінісіне енеді. ол Rijksmuseum - әлемдегі ең үлкен көркем мұражайлардың бірі..

Өткен ғасырдың ортасында, мұражай құрылғаннан елу жыл өткен соң, ол орналасқан әдемі ескі Триппенхайдың тез өсіп келе жатқан коллекцияларын орналастыра алмағаны анық болды. 1876 ​​- 1885 жылдары сәулетші Куйперс алып кірпіштен үлкен ғимарат салды. Қайта жаңартып, іші қайта жасалынған, ол осы күнге дейін қызмет етуде.

Амстердам (Rijksmuseum қоңырауы) - Бұл Солтүстік Нидерландтың өнер тарихы мұражайы. Оның залдарында сіз елдің көркемдік дамуы туралы өте кең идея ала аласыз. Жоғарыда айтылғандай, бұл жерде орта ғасырлардан аз сақталған. Тек XV ғасырдан бастап, бұл жерлердің көркемдік дамуы туралы ақпарат аз немесе толығырақ бола бастады. Мұражайда бір кездері шіркеулердің құрбандық орындарын, зергерлердің жұмыстары мен діни қызметкерлердің алтынмен кестеленген киімдерін безендірген ағаш және тас мүсіндерінің мысалдары қойылған.

Алайда, үлкен қызығушылық сөзсіз сурет салу болып табылады. XV ғасырда станоктық кескіндеме Солтүстік Нидерландыда өнердің жетекші саласы болған және станок жұмыстары белгілі бір ғимаратты безендіруге арналған қабырға суреттерінен немесе монументалды мүсіндерден гөрі музей экспозициялары үшін әлдеқайда қолайлы екендігі белгілі. Соңғылары мұражайға берілгенде, өзіндік сәулеттік ортадан жыртылған кезде өздерінің көркемдік көріністерінің бір бөлігін жоғалтады. Станциялық жұмыстардың басым болуының арқасында көптеген голландиялық өнерге қарағанда голландтық өнерді музейде толығырақ көрсетуге болады.

XV-XVI ғасырларда Солтүстік және Оңтүстік Нидерландтың (яғни қазіргі Голландия мен Бельгияның) мәдениеті мен өнері біртұтас немесе аз, солтүстігінде жергілікті мектептерге оңтүстікте өркендеген үлкен өнер орталықтары қатты әсер етеді. Біз Солтүстік Нидерландты Голландия деп атайтын болсақ, олардың құрамына кіретін аудандардың ішіндегі ең елеулі, алдыңғы қатарлы Фландрия атауы, әдетте, Оңтүстік Нидерландқа дейін созылады. Дәл осы ерте дәуірде голланд суретшілері фламандиялық әріптестерінен үлкен туындыларымен, қарапайымдылығы мен жұмыстарының жылдамдығымен ерекшеленеді.

Солтүстікте, біз оның шығармашылығымен танысқан алғашқы ірі суретші Герцен болатын, ол Синт Джейн (яғни, «Сент-Джон монастырынан кішкентай Геррит»). Гертчен Гарлемде XV ғасырдың 80-жылдары жұмыс істеді; әлі де жаңадан шыққан монастырдың кішкентай, күңгірт шіркеуі сақталған.

1808 жылы тапсырыс бойынша сатып алынған алғашқы картиналардың ішінде Луи Наполеон, мұражайдың тізіміне келесідей бір қызықты нәрсе кірді: «Ян ван Эйк. Сандармен готикалық храм». Ян ван Эйк, голландтық сурет мектебінің ұлы негізін қалаушы, Гент құрбандық отрядының авторы, сол кезде XV ғасырдағы жалғыз голландиялық суретші болды, оның есімі коллекционерлерге кеңінен танымал болды; оған ескі болып көрінетін кез-келген нәрсе кірді. Бұл жолы ол «Ст. отбасы »жұмысы Гертен.

Кішкентай ағаш тақтаға жазылған Гертченнің еңбегінде Інжілдің канондық мәтіні емес, апокрифтік аңыз бар. Осы аңыз бойынша, sv. Мәриямның анасы Аннаның тағы екі қызы болды, олардың балалары кейіннен елшілер - Мәсіхтің шәкірттері болды.

Гот шіркеуінің интерьерінде (шіркеу «Құдайдың үйі») суретші қарт Аннаны, оның үш қызын, күйеуі мен балаларын орналастырады. Тек балалар ғана емес, сонымен бірге ересектер де анық және ұқыптылықпен ерекшеленеді. Әйелдер бала емізеді, қарт Анна оқудан демалып, көзілдірігін ашылған кітапқа қояды. Жіңішке ғибадатхананың тас еденінде, суреттің ортасында, үш кішкентай бала ұзын жылы көйлектер мен өкшелерінде қызыл патчалары бар жүн шұлықтары бар; бірақ болашақ елшілер Пауыл, Жақып және Жохан өздерінің қасиеттерімен - қылышпен, бөшкемен және шыныаяқпен ойнайды. Олар көңілді тірі балалардың сүйкімділігіне ие. Керемет бейкүнә стихиялылықпен Гертчен шындық пен қиялды, күнделікті бөлшектерді және ғибадатхананың керемет сәулетін үйлестіреді. Ол үшін бәрі қызықты және тартымды - үлкен де, кіші де. Қасында Герценнің тағы екі туындысы бар: «Джессидің тамыры» және «Магидің құрметі» өзінің керемет ландшафтық фонымен.

XV ғасырдың соңғы ширегінде жұмыс істеген және белгілі болған Голландияның ірі суретшісінің жұмысы Бикештер аралық Бикеш. Анонимді шартты «атауы» 1801 жылы әлі күнге дейін Ұлттық сурет галереясында болған және сол жерден Рийксмузейге келген картинадан шыққан. Бұл «Нәресте және Қасиетті Мариямен» немесе латынша «Бикештер аралық Виргиналар» («Қыздар арасындағы қыз»).

Сот ханымдарының салтанатты рәсімі сияқты, Құдай Анасы сәнді киінген әулиелер Кэтрин, Сесилия, Барбара және Урсуламен қоршалған. Олардың атрибуттары (әулие Екатерина қайтыс болған доңғалақ; жебе - Әулие Урсуланың шәһид болуының белгісі) талғампаз алтын әшекейлерге айналды. Нәзік нәзік әйелдер ойланбастан қатып қалды, тіпті кішкентай сәбилермен де ойын оларды шығара алмайды. Суретші әйелдің сүйікті, өте ерекше түрін тым үлкен дөңес маңдайымен, жіңішке қасы мен жартылай ашық, сәл ісінген қабығымен қайталайды. Бозғылт бет-әлпеті ашық, жиі сұрғылт түстерге жатады, олардың ішінде қызыл түстер де өзінің реңктерін жоғалтады - мұның бәрі көрерменді жер бетіндегі барлық нәрселерден сәл қайғылы, салқын бөліну сезімін тудырады. Өзінің ішкі құрылымында бұл бөлмеде ілулі тұрған Гертеннің шығармаларына қарсы.

Екі шебердің жұмысында қиял үлкен рөл атқарады. Бикештер аралық Виргиналар үшін ол сол кездегі сот ақынының медригалы сияқты тазартылған және дәстүрлі, Гертчен үшін ол нағыз әсер қалдырады және халық ертегісінің қызықты, алуан түрлі қиялына жақын. Герценнің көптеген отандастарының шығармаларында христиан аңыздарындағы көріністер суретшінің айналасында және оған таныс ортада болып жатқандай көрінеді. «Мейірімділіктің жеті шығармасы» бейнеленген бірқатар картиналардың авторы әсіресе осы принципке сәйкес келеді.

Бұл серия 1504 жылы орындалды шіркеу Алкмаардағы Лоуренссондықтан оның авторы әдетте «Алкмаар» шебері деп аталады. Жеті картина фризді құрайды. Олардың әрқайсысында Мәсіхтің уәдесін орындайтын тақуалық бургерлер не кедейлерге киім береді, не аштығыларды тамақтандырады, не өлгендерді көмеді және т.б. Мұның бәрі Голландия қаласының таза, кірпіштен төселген көшелерінде болады. Әрбір «мейірімділік жұмыстары» өзінің күнделікті ерекшелігіне байланысты жанрлық көрініске ұқсайды. Нашар қайыршылардың, соқырлар мен мүгедектер тобының ішінде акцияға қатыспайтын, басқалары байқамайтын адам бар. Бұл Мәсіх. Суретші мен оның клиенттерінің айтуынша, ол болып жатқанның діни мәнін еске түсіріп, мұнда көрінбейді. Алкмаар шеберінің құрғақ жұмысы бізді күнделікті проза әлемімен және 17-ші ғасырдағы голландтық өнердің кейбір ерекшеліктерін болжай отырып, адамгершілік парызымен таныстырады.

Rijksmuseum Ол 16 ғасырдың басындағы ең үлкен голландиялық суретші - Люк Лейденнің (мүмкін, 1489-1533) бірнеше шығармаларына ие. Олардың ішінде шіркеудегі уағыз әсіресе қызықты. Ренессанс шіркеуі ғимараты тек үштен екі бөлігін толтырады; оң жақта, бай киінген дворян кедейлерге садақа беретін көшені көре аласыз. Алдыңғы жағында ақылды, жіңішке тұлға бар дворян суреттің оң жағында орналасқан; шляпасын шешіп, шіркеу уағызын тыңдайды. Суретші бұл адам үшін жұмыс істеген болуы мүмкін, және оның айналасындағы адамдар оның отбасы мен достарының портреттерінен тұрады. Кафедра алдында жартылай шеңберде отырған тыңдаушылар олардан едәуір ерекшеленеді: мұнда таңқаларлық құмарлар мен көңілді бала бар; әдемі жас әйел уағызшының сөзіне мән бермей, көрерменге күлімсіреп қарайды; сайып келгенде, тағы бір әйел ұйықтап жатыр, ал оның басында кішкентай үкі отырады - голланд фольклорындағы алдау мен ақымақтықтың символы. Түссіз кеңестерге толы бұл таңғажайып жанрлық көрініс ашық, ашық түстердің мөлдір сұйық сызықтарында жазылған; және қылқалам мен түс Люк Лейденнің кескіндемесіне тән көңіл-күйдің әсерін береді.

17 ғасырдың бірінші жартысындағы ең ірі ландшафт суретшісі Ян ван Гойен болды (1596-1656). 1641 жылы ол өзінің «Екі еменмен ұзақ көрініс» атты еңбегін жазды. Бұл голландиялық жағалауларға тән құм төбелерімен қайталанбас аймақ. Қоянның жоғарғы жағында, ескірген ескі еменнің етегінде екі саяхатшы демалуға тоқтады; үшінші жолаушының артқы бейнесі қашықтыққа, жазық жағалауға, сол жақта, жарқыраған су жолдары көрінеді. Бұлттар аспан кеңістігін сүйрейді, олар арқылы күн сәулесі сәулесі шағыл мен күшті жартылай кептірілген діңгектер арқылы өтеді. Суретші оларды жақын аралықта зерттеп, қабықтың бүктемелерін, түйіндердің адами мәнерлі, қарқынды иілуін қадағалайды. Сонымен бірге кең ашық кеңістіктер олардың табиғи ортасы ретінде қабылданды және шексіз кеңістікпен «туыстық» бізге алып ағаштардың ұлылығы мен қуатын сезінуге көмектеседі.

Голландтық өнермен қатар, XVII ғасырдағы голландтық сурет - Rijksmuseum-да голландиялық суреттердің айтарлықтай коллекциясы бар XVIII, XIX және XX ғғ. XVIII ғасыр шығармаларының ішінде портреттер мен жанрлық көріністердің авторы, театрландырылған қойылымдардан эпизодтарды жиі шығаратын Корнелис Тросттың (1697-1750) жұмысы қызығушылық тудырады. Өткен ғасырдың дәстүрлеріне сүйене отырып, Трост Амстердамдағы баспана қамқоршыларының үлкен тобын (1729) жазады. Дегенмен, бір залда ілулі тұрған сенімді тұлғалардың бірі - Ян Лепелтактың шағын эскизі әлдеқайда қызықты және тартымды. Бұл оңай және табиғи түрде жазылған. Онда үлкен портреттен гөрі ұлттық бейнелеу дәстүрінің әсері байқалады.

Рийксмузеумда шетелдік шеберлердің жұмыстары бар - Итальяндықтар, испандықтар, флемингтер. Олардың бірнешеуі бар, бірақ олардың кейбіреулері назардан тыс қалмайды: флоренциялық сәулетші Джулиано да Сангалло мен оның әкесі Франческо Джамбертидің жұптасқан портреттері, Пьер-ди-Коимомен (1462-1521), Эль-Греконың крестке асылуы (1541-1614), Ван Дыктың бірқатар портреттері. (1599-1641), «Дон Рамон Сату портреті» (1823), Гойя (1746-1828) және т.б. Алайда, олар қаншалықты қызықты болса да, олар тек екінші, бүйірлік бұтақ Rijksmuseum жинағында.

Бейнені қараңыз: Неміс деген нағыз ҰЛЫ ХАЛЫҚ екен (Тамыз 2020).